Oscar
Akademi Ödülleri (Oscar)

Animasyon, Suç, Komedi, Aksiyon

Ronald McDonald / Bibendum Mike / Bibendum Sheriff (voice)

Bibendum Mitch (voice)

Esso Girl (voice)
Big Boy / Green Giant / Mr. Clean (voice)

Haribo (voice)

Pringles Hot & Spicy (voice)

Pringles Original (voice)
Chopper Pilot / Pillsbury Doughboy (voice)
M&Ms (voice)

Dispatch Girl - Radio (voice)
Dünya üzerinde bildiğimiz tüm markalar, bu kısa filmde fiziksel birer varlığa ya da mekanın kendisine dönüşüyor. Hikâye, Los Angeles’ın stilize edilmiş bir versiyonunda, markaların logolarından oluşan bir ekosistemde başlar. Michelin adamlarının polis memuru olduğu, Haribo çocuklarının ise haylaz öğrenciler olarak sokaklarda dolaştığı bu düzen, azılı bir suçlu olan Ronald McDonald’ın şehre gelişiyle altüst olur.
Polis ekipleri ve suç dünyası arasındaki kovalamaca, tüketim çılgınlığının yarattığı yapay bir çevrede büyük bir yıkıma yol açar. Bir yandan silahlı çatışmalar devam ederken diğer yandan doğa olayları bu plastik dünyayı tehdit etmeye başlar. Film, görsel bir bombardıman eşliğinde modern dünyanın ticari sembollerini kullanarak, sistemin kırılganlığını ve tüketim kültürünün kaçınılmaz sonunu ironik bir dille beyaz perdeye taşır.
Bu yapımda oyuncular etten kemikten insanlar değil, her gün gördüğümüz ticari sembollerdir. Michelin Adamı (Bibendum), düzeni sağlamaya çalışan otoriter ama sakar polisleri temsil ederken; Ronald McDonald, kapitalizmin en vahşi ve saldırgan yüzünü simgeleyen bir "anti-kahraman" olarak karşımıza çıkar.
Karakterlerin seslendirilmesinde kullanılan tonlamalar, aksiyon filmlerinin klişeleriyle dalga geçer niteliktedir. Her bir logonun kendi kurumsal kimliğine zıt düşen rollerde yer alması, izleyiciye harika bir editoryal mizah sunar. Özellikle Pringles logosundan esinlenen karakterler gibi yan figürler, filmin hiciv dolu atmosferini tamamlar.
H5 stüdyosu tarafından yaratılan Logorama, animasyon dünyasında devrim niteliğinde bir işe imza atıyor. Yaklaşık 3.000 logoyu tek bir anlatı içinde birleştiren bu kısa film, izleyicinin görsel algısını zorluyor. Yönetmenlik, hızlı kurgusu ve Hollywood aksiyon sinemasına yaptığı göndermelerle tempoyu sürekli zirvede tutuyor. Oscar ödüllü bu yapım, sadece bir görsel kolaj değil; aynı zamanda markaların zihnimizde kapladığı alanı sorgulayan sert bir eleştiri yazısı niteliği taşıyor.
Popüler kültür meraklıları, grafik tasarımcılar ve sistem eleştirisi yapan yapımlardan hoşlananlar için bu film bir başyapıttır. Geleneksel hikâye anlatıcılığının dışına çıkan, sembolizmle örülü bir animasyon filmi arayanlar mutlaka izlemelidir. Ayrıca reklam dünyasının nasıl bir distopya yaratabileceğini merak edenler için de oldukça ufuk açıcı bir deneyimdir.
Bu filmi izlemek için en geçerli sebep, hayatımızın her alanını kuşatan markaları hiç alışık olmadığımız bir kaosun içinde görmektir. Telif hakları ve marka imajı gibi kavramları hiçe sayarak cesur bir duruş sergileyen yapım, her karesinde yeni bir detay keşfetmenize olanak tanır. Kısa süresine rağmen bıraktığı etki, uzun metrajlı birçok aksiyon filmi yapımından daha derindir.
Kapitalizm Eleştirisi: Markaların hayatımızın her hücresine sızmış olması ve yarattığı yapaylık.
Kaos ve Düzen: Kusursuz görünen kurumsal dünyaların, küçük bir kıvılcımla nasıl yıkılabileceği.
Kimlik Erozyonu: Bireylerin ve mekanların sadece ticari logolarla tanımlanır hale gelmesi.
Logorama'nın markalar üzerinden kurduğu dünyayı sevdiyseniz, benzer bir tüketim eleştirisi ve absürt atmosfer sunan The LEGO Movie filmini izleyebilirsiniz. Daha karanlık ve felsefi bir animasyon arayanlar için Renaissance veya görsel yaratıcılığın sınırlarını zorlayan kısa animasyon derlemesi Love, Death & Robots serisi harika birer alternatiftir.
Filmin yapım süreci tam 6 yıl sürmüştür; bunun temel sebebi binlerce logonun telif hakları ve kullanım senaryolarının titizlikle kurgulanmasıdır.
Filmde kullanılan hiçbir marka veya logo için izin alınmamıştır; yapımcılar bunu "ifade özgürlüğü" ve "sanatsal hiciv" kapsamında değerlendirmiştir.
Logorama, 2010 yılında "En İyi Kısa Animasyon Filmi" dalında Oscar kazanarak büyük bir başarıya imza atmıştır.
Film boyunca yaklaşık 2.500 ile 3.000 arasında farklı şirkete ait logo, piktogram ve marka sembolü kullanılmıştır.
Yönetmenler, dünyanın en tanınmış ve "sevimli" pazarlama ikonlarından birini, tam tersi bir rolde (psikopat bir suçlu) konumlandırarak zıtlık üzerinden bir eleştiri yaratmak istemişlerdir.
Hayır, film yoğun argo, şiddet sahneleri ve yetişkinlere yönelik hicivler içerdiği için çocuklar yerine yetişkin izleyici kitlesine hitap etmektedir.
Akademi Ödülleri (Oscar)
Yorum yazmak için giriş yapınız.
Yükleniyor...