

Rémi / Higurashi

Nadia / Natsumi

Philippe / Hosoda

Raphaël / Ken

Ava / Chinatsu

Jonathan / Akira

Johanna

Armel / Yamakoshi

Mounir

Romy
Kestik!, izleyiciyi ilk bakışta amatörce çekilmiş, tek planlık bir zombi filminin tam ortasına bırakıyor. Bir yönetmen, oyuncularının daha gerçekçi tepkiler vermesi için çekim yaptıkları mekândaki gerçek bir zombi lanetini uyandırır. Ancak bu kaotik ve yer yer gülünç başlangıç, filmin sadece ilk katmanıdır. Hikâye geriye sarıp çekim öncesine ve kamera arkasına odaklandığında, aslında her şeyin Japon yapımı bir projenin Fransız uyarlaması için verilen trajikomik bir mücadele olduğu ortaya çıkar.
Film, sinema sektörünün mutfağındaki aksaklıkları, ego çatışmalarını ve kısıtlı imkânlarla mucize yaratma çabasını üç farklı bakış açısıyla anlatıyor. Birinci bölümdeki "kötü" film estetiği, yerini ikinci ve üçüncü bölümlerde dâhiyane bir komediye bırakıyor. Michel Hazanavicius, izleyiciye bir filmin nasıl çekilemediğini gösterirken, aslında sinemaya yazılmış en içten aşk mektuplarından birini sunuyor. Bu komedi ve korku soslu yapım, sabırlı izleyiciyi finalde büyük bir kahkaha tufanıyla ödüllendiriyor.
Filmin başrolünde, her türlü aksiliğe rağmen setini ayakta tutmaya çalışan yönetmen Rémi rolünde Romain Duris yer alıyor. Duris, karakterinin yaşadığı sinir krizlerini ve profesyonellik çabasını yüksek bir enerjiyle yansıtıyor. Ona eşlik eden Bérénice Bejo ise, geçmişi dövüş sanatlarıyla dolu, setin disiplin abidesi makyaj sanatçısı rolünde harikalar yaratıyor. Bejo’nun karakteri, filmin en absürt aksiyon sahnelerinin merkezinde yer alarak tempoyu yükseltiyor.
Kadroda yer alan Finnegan Oldfield ve Matilda Lutz gibi isimler, "oyuncu kaprislerini" ve set arkasındaki gerginlikleri başarıyla canlandırırken; projenin asıl kalbi olan teknik ekibi canlandıran yardımcı oyuncular, filmin samimiyetini artırıyor. Her karakterin, filmin o meşhur 30 dakikalık tek plan çekimini tamamlamak için verdiği kişisel savaş, oyuncuların performansıyla bir ekip ruhuna dönüşüyor.
Oscar ödüllü yönetmen Michel Hazanavicius, Japon kült filmi One Cut of the Dead’i Fransız sinemasına başarıyla adapte ediyor. Filmin yapısı oldukça riskli; zira ilk 30 dakika izleyiciyi "Ben ne izliyorum?" sorusuyla baş başa bırakıyor. Ancak bu bilinçli amatörlük, filmin devamındaki zekice kurgulanmış mizahın temelini oluşturuyor. Kestik!, sinematografik olarak bir başyapıt olma iddiası taşımasa da, kurgu hileleri ve zamanlama konusundaki başarısıyla gerçek bir editoryal deha ürünü.
Sinema öğrencileri, film setlerinin o kaotik havasını merak edenler ve "meta-sinema" (sinema hakkında sinema) örneklerini sevenler bu yapımı mutlaka izlemeli. Eğer platform filmi listelerinizde sizi hem şaşırtacak hem de kahkahalara boğacak özgün bir yapım arıyorsanız, bu yabancı film tam size göre. Özellikle ilk yarım saatteki tuhaflıklara dayanabilen izleyiciler, sinema tarihinin en keyifli final süreçlerinden birine tanıklık edecektir.
Film, sinemanın sadece kırmızı halıdan ibaret olmadığını, aslında bir "sorun çözme sanatı" olduğunu gösterdiği için izlenmeli. Set ekibinin imkânsızlıklar karşısında gösterdiği yaratıcılık, her sinemaseverin içindeki amatör ruhu ateşleyecek nitelikte. Ayrıca, bir uyarlama filmin nasıl hem orijinaline sadık kalıp hem de kendi kültürel dokusunu (Fransız mizahı) ekleyebileceğinin en iyi örneklerinden biri olduğu için de dikkat çekici.
Sinema Tutkusu: Her şeye rağmen "kayıt" diyebilmenin ve o filmi bitirmenin kutsallığı.
Ekip Dayanışması: Bireysel egoların, ortak bir hedef uğruna nasıl bir kenara itildiği.
Gerçeklik vs. Kurgu: Kamera önündeki kan ve dehşetin, kamera arkasındaki teknik ve komik karşılığı.
Baba-Kız İlişkisi: Rémi’nin kızıyla olan bağı üzerinden ilerleyen duygusal alt metin.
Bu filmin zekice kurgulanmış mizahını ve set atmosferini sevdiyseniz, hikâyenin orijinali olan Japon yapımı One Cut of the Dead filmini mutlaka izlemelisiniz. Ayrıca set arkası maceralarını konu alan Living in Oblivion veya sinema aşkını absürt bir tonda işleyen Ed Wood benzer bir keyif verebilir.
Film, 2022 Cannes Film Festivali'nin açılış filmi olarak seçilmiştir.
Başlangıçta adı "Z (Comme Z)" olarak belirlenmişti ancak Ukrayna-Rusya savaşıyla sembolleşen "Z" harfine duyulan hassasiyet nedeniyle yönetmen tarafından "Coupez!" olarak değiştirildi.
Filmin ilk 32 dakikası gerçekten de kesintisiz, tek bir plan olarak çekilmiştir ve bu sahnede hiçbir kurgu hilesi yoktur.
Bu bilinçli bir tercih. Film, aslında profesyonel bir ekibin "çok kötü ve düşük bütçeli bir zombi filmi" çekme sürecini anlattığı için ilk bölüm o amatör ruhu yansıtıyor.
Hayır, film bir korku filmi parodisi ve safkan bir komedidir. Zombi unsurları sadece hikâyenin dekoru olarak kullanılmaktadır.
Hayır, ancak izlemişseniz iki film arasındaki kültürel farkları ve uyarlama başarısını görmek daha keyifli olabilir. Yine de bağımsız bir film olarak izlenebilir.
Yorum yazmak için giriş yapınız.
Yükleniyor...